「温かいね。ローがすごくいい感じ」と、ベーシストらしく、コメントは低音の感想から始まった。
　日野さんが初めてJBLスピーカーと出会ったのは14歳。「親父も叔父もJBLのスピーカーを持っていた」というから、JBLサウンドで育ってきたようなものだ。今も、ニューヨークの自分のレコーディング・スタジオにはJBLのスタジオモニター・スピーカー4435を置いている。
　JBLの新製品MX100の機能について矢継ぎ早に質問を繰り出した後、最初に試聴したのは、できあがったばかりの自身の最新アルバム『DOUBLE TROUBLE』（11月5日発売）。カシオペアのオリジナル・メンバーだった櫻井哲夫さんと組んだコラボレーション・アルバムだ。アーティスト名は“TETSUJINO”。
　「トーンコントロールがついていないの？　つまり、いちばんナチュラルなサウンドを聴いてるってことだ。そいつはすごい！　モニターとしてそのままレコーディング・スタジオで使えるってことだね！」
　MX100の特徴のひとつは、録音された音源を、最小限の機能で最大限にナチュラルな音像で再生すること。シンプルなデザインをほめた後、話題はキャビネットの重要性へ。「オーディオはキャビネットもすごい大事なんです。箱が鳴るか鳴らないか。ブーミー過ぎるのかシャキシャキ過ぎるのか、普通はこのくらい小さい箱だと、必ずどこかで音がひずむか鳴るかする。このぐらいのサイズのコンポでは、絶対ディストーションがかかっちゃうから。でも、さすがJBLだね。サウンドがクリアだもの」　
　アルバムの９曲目「ユー・メイク・ミ・フィール・ブランド・ニュー」ではボリュームをマックスまで上げ、10曲目「フォー・ザ・ファウンデーション」では極端にボリュームを下げる。「いいスピーカーは、ボリュームを小さくしても全部聴こえるんですよ。（この技術者は）度胸があるよ。普通トーンコントロールのないオーディオなんて誰も作ろうと思わない。よほどシステムに自信がないと、これは作れない」

　日野さんは、目をつぶって正面に立った後、背後に回ったりサイドから聴いたり、試聴ルームの隅まで行ったり、忙しく立ち位置を変えながらMＸ100のサウンドを聴いている。「自分の家で音楽をかける時は、トイレに行ったりキッチンで料理をしたり動いてるでしょ。そうやってあちこち動いている状況でも、ちゃんとハイハットとベースが聴こえているかテストしてみたんです。オーディオって、離れれば離れるほど、ベースが出るんですよ。でもMX100はちゃんとクリアに聴こえていたからすごいなあと思って」
　LA4の『ジャスト・フレンズ』、クィンシー・ジョーンズの『スタッフ・ライク・ザット』と立て続けに聴いたあと、「すごいの持ってるよ」とセットしたのは、自身のiPodに入っているレイ・ブラウンのライブ映像。「オフ・マイク録音している動画なのに、ベースがドシッと出ている。目の前で生で弾いてるのかと思うくらい、いい音がしている。びっくりした。こんないい音のオーディオは、経験したことがない」
　音のプロが認めるJBLの技術力の高さは今さらいうまでもないが、MX100は“家庭でも気軽に楽しめるJBLサウンド”をコンセプトに新開発した一体型オーディオだ。「これぐらい小さくて、2WAYスピーカーで、こんなにいい音する箱ってほかにない。デザインもシンプルで高級感がある。LED文字盤もサイズが大きくて見やすいし。娘にクリスマス・プレゼントしようかな。寝室において、外部入力端子にDVDデッキをつなげて、ホームシアターを楽しむのもいいかな」
　いろんな音源を聴いた後、日野さんはいった。「すごいのは、ロック、ジャズと何枚も聴いてきて、全部バランスがきれいでしょ。普通だったら、ロック・サウンドはもうちょっとボーカルを上げようとか、ハイを上げようとか、ジャズだったらローを出してみようとかなるんだけれど、どれもすごくバランスが取れている。やっぱり度胸があるよ。トーンコントロールがないのは、ホントびっくりした」